საუკეთესო სამხატვრო გალერეები ნიუ-იორკში

2024 ავტორი: Cyrus Reynolds | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-08 09:28

ნიუ-იორკის ხელოვნების სცენა ლეგენდარულია და ის არ არის მხოლოდ ქალაქის ცნობილ მუზეუმებში დაქვეითებული. ნიუ-იორკის მრავალრიცხოვანი სამხატვრო გალერეები საუკეთესო ადგილებია მსოფლიოს ზოგიერთი ყველაზე კრეატიული მხატვრის უახლესი ნამუშევრების სანახავად, მათ შორის ბევრი, რომელთა პოვნაც ძნელია მუზეუმში. ნიუ-იორკის სამხატვრო გალერეები, რომლებიც გამოფენენ მედიუმების, სტილისა და მხატვრების ფართო სპექტრს მთელი მსოფლიოდან, იდეალურია ხელოვნებისა და დიზაინის დინამიურ სამყაროსთან შესანარჩუნებლად. ბევრი გალერეა კონცენტრირებულია ჩელსის უბანში, მაგრამ ტრიბეკა ახლახან გახდა გალერეების კერა, ასევე არის რამდენიმე ზემო ისტ-საიდზე და ბრუკლინში. Ყველაზე საუკეთესო? მიუხედავად იმისა, ყიდულობთ თუ უბრალოდ გსურთ იხილოთ გამომწვევი ხელოვნება, ნიუ-იორკის თითქმის ყველა გალერეა უფასოა.

დევიდ ზვინერი

Blue Chip Chelsea-ს ერთ-ერთი საუკეთესო გალერეა, დევიდ ზვირნერი აუცილებლად უნდა ეწვიონ ცნობილ არტისტებს, როგორიცაა Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor და Richard Serra. ამ დღეებში ის ყველაზე კარგად შეიძლება იყოს ცნობილი Yayoi Kusama's Instagrammable infinity ოთახების NYC-ში მიტანით, პირველად 2017 წელს. დევიდ ზვინერმა დაიწყო სოჰოში 1993 წელს დაგაიზარდა ჩელსის ორ ლოკაციად, ერთი ზემო ისტ-საიდზე და ფორპოსტებად პარიზში, ლონდონში და ჰონგ კონგში.

გაგოსიანი

ჩელსის თანამედროვე ხელოვნების გალერეის სცენის ქვაკუთხედმა, ლარი გაგოსიანმა თავისი სახელის გალერეა იქ დაიწყო 1985 წელს, ლოს ანჯელესში წარმატების შემდეგ. მან ხელი შეუწყო მრავალი თანამედროვე მხატვრის კარიერას, მათ შორის ჯონ კურინს, უილემ დე კუნინგს, როი ლიხტენშტეინს და დემიენ ჰირსტს და არის თანამედროვე ხელოვნების სცენის ერთგული. გაგოსიანს ამჟამად აქვს ორი უზარმაზარი გალერეა ჩელსიში, ორი ქალაქის ცენტრში მედისონ ავენიუზე და მეორე პარკ ავენიუზე. ნიუ-იორკის გარეთ გაგოსელები არიან ლოს-ანჯელესში, ლონდონში, სან-ფრანცისკოში, პარიზში, რომში, ბაზელში, ჟენევაში, ათენსა და ჰონგ კონგში.

კანადა

თავდაპირველად დაფუძნებული Chinatown-ში, ეს გამოუსადეგარი გალერეა ახლახან გადავიდა ახალ სივრცეში Tribeca-ში, ამ უბანში გალერეების ბოლო შემოდინების ნაწილი. კანადა დაარსდა 1999 წელს ფილ გრაუერმა მეუღლესთან, სარა ბრამანთან ერთად, უოლას უიტნისთან და სიუზან ბატლერთან ერთად (ყველა მხატვარია, რაც გარკვეულწილად იშვიათია გალერეის მფლობელებისთვის). ცოტათი მეამბოხე გალერეის სცენაზე, კანადა ცნობილია ნაკლებად ცნობილი მხატვრების მხარდაჭერით და ხელოვნების სამყაროს გამოუთქმელი წესებით. მხატვრები, რომლებსაც ჰქონდათ წინა გამოფენები, არიან სამარა გოლდენი, ჯეისონ ფოქსი და ლილი ლადლოუ.

ლევი გორვი

გალერისტმა დომინიკ ლევიმ გახსნა თავისი გალერეა 2012 წელს და 2017 წელს გაერთიანდა ბრეტ გორვისთან, ყოფილ თავმჯდომარესთან და ხელმძღვანელთან.ომის შემდგომი და თანამედროვე ხელოვნების შესახებ Christie's-ში, ჩამოაყალიბა ლევი გორვი, რომელიც მიეძღვნა ომისშემდგომ, თანამედროვე და თანამედროვე ხელოვნებას. ზემო ისტ-საიდის სივრცის გარდა, არის ლოკაციები ლონდონსა და ჰონგ კონგშიც. დუეტი წარმოადგენს მხატვრებს და ხელოვანთა ქონებას, როგორიცაა ალექსანდრე კალდერი, ჩუნგ სანგ-ჰვა, ფრენკ სტელა და კარინ შნაიდერი.

გორდონ რობიშო

ეს უნიკალური სივრცე Union Square-ზე, რომელიც დააარსეს მხატვრებმა სემ გორდონმა და იაკობ რობიშომ, საზღვრებს სცილდება, თუ რა შეიძლება იყოს გალერეა. ის ხელს უწყობს განვითარებად ხელოვანებს გამოფენების, სპექტაკლების, კითხვის, მაღაზიებისა და პუბლიკაციების საშუალებით. მაგალითად, 2019 წლის ნოემბერში მათ პარტნიორობა გაუწიეს ალისა გრიფოს და მარკო ტერ ჰაარ რომენის, რათა დაებრუნებინათ მათი ძალიან საყვარელი, ჰიპერკურირებული მაღაზიის/გალერეის KIOSK-a SoHo Icon-ის ამომხტარი ფანჯარა 2015 წელს..

ჯეიმს კოჰანი

ჯეიმს კოჰანმა გახსნა თავისი პირველი გალერეა 1999 წელს დასავლეთის 57-ე ქუჩაზე, რომელშიც წარმოდგენილია ლონდონელი მხატვრების, გილბერტის და ჯორჯის ადრეული ნამუშევრები. 2002 წელს გალერეა გადავიდა ჩელსიში და 2015 წელს მან გახსნა მეორე ლოკაცია Lower East Side-ში. 20 წლის შემდეგ, 2019 წელს, კოჰანი ჩელსიდან გადავიდა უოკერ სტრიტში, ტრიბეკაში, რომელიც სწრაფად ხდება გალერეის ახალი ცენტრი ნიუ-იორკში. ეწვიეთ მხატვრების ნამუშევრებს, როგორიცაა გრეის უივერი, იუნ-ფეი ჯი და ფაირლეი ბაეზი, რომლებსაც ახლახან ჰარლემის სტუდიის მუზეუმში ჰქონდათ სოლო გამოფენა.

A. I. R. გალერეა

პირველი ყველა ქალური კოოპერატიული გალერეა აშშ-ში და ერთ-ერთი პირველი გალერეა სოჰოში, A. I. R. გალერეადაარსდა 1972 წელს 20 თანადამფუძნებლის მიერ, როგორც არაკომერციული ხელოვნების ორგანიზაცია, რომელიც მხარს უჭერს ქალ ხელოვანებს. მიუხედავად იმისა, რომ მას ბევრი სახლი ჰქონდა, დღეს გალერეა DUMBO-ში, ბრუკლინშია და ყოველწლიურად ასობით ქალი მხატვრის ნამუშევრებს გამოფენს, ასევე მასპინძლობს ღონისძიებებს, ლექციებს და სიმპოზიუმებს ფემინიზმის, ხელოვნებისა და სხვა თემაზე. ჰელენ ბრანდტი, კედი სალფი და ჯოან სნიცერი მხოლოდ რამდენიმე ქალია, რომლებმაც თავიანთი ნამუშევრები იქ აჩვენეს.

Pioneer Works

ხელოვანთა მიერ მართული კულტურული ცენტრი Red Hook-ში, Brooklyn, Pioneer Works დაარსდა მხატვარ დასტინ იელინის მიერ 2012 წელს, როგორც არაკომერციული ორგანიზაცია. გალერეაზე მეტი (თუმცა ეს არის ასევე), წითელი აგურის შენობა, სადაც Pioneer Works ცხოვრობს, თარიღდება 1866 წლით, როდესაც ის ქარხანა იყო. დღეს სტუმრები იპოვიან ტექნოლოგიურ ლაბორატორიას 3D ბეჭდვით, ვირტუალური გარემოს ლაბორატორია VR და AR წარმოებისთვის, ჩამწერი სტუდია, მედია ლაბორატორია შინაარსის შექმნისა და გავრცელებისთვის, ბნელი ოთახი, ბაღები, კერამიკის სტუდია, პრესა, წიგნის მაღაზია, და მრავალი გალერეა. Pioneer Works მასპინძლობს გამოფენების, სამეცნიერო მოლაპარაკებების, მუსიკალური წარმოდგენების, სემინარების და სხვა უფასო საჯარო პროგრამირების მბრუნავ განრიგს.

Miles McEnery Gallery

სპეციალიზირებული იყო ომისშემდგომი თანამედროვე ხელოვნების სფეროში, Miles McEnery Gallery გაიზარდა ამერინგერიდან | მაკენერი | Yohe, რომელიც დაიწყო 1999 წელს. მაილს მაკენერი იყო პარტნიორი და მმართველი დირექტორი. ეს გალერეა 57-ე ქუჩიდან ჩელსიში გადავიდა 2009 წელს და დღეს ის მუშაობს როგორც Miles McEnery Gallery. 2017 წელს გალერეა გარემონტდა და 2018 წელს ამეორე ლოკაცია ახლოს გაიხსნა. იგი წარმოადგენს დაახლოებით 30 მხატვარს, მათ შორის დევიდ ჰაფმანს, ემილი მეისონს, გაი იანაის და რაიან მაკგინისს.

პეროტინი

21 წლის ასაკში ემანუელ პეროტინმა დააარსა თავისი პირველი გალერეა პარიზში, საიდანაც არის. მას შემდეგ მან გახსნა 18 ადგილი, მათ შორის NYC ფორპოსტი. პირველად 2013 წელს Upper East Side-ზე გაიხსნა, 2017 წელს გალერეა გადავიდა მის ამჟამინდელ, უფრო დიდ ადგილას ქვედა ისტ საიდზე. 25,000 კვადრატული ფუტით სათამაშოდ, Perrotin ასახავს საზღვრებს მიმავალ ხელოვნებას შუქით სავსე სივრცეში თანამედროვე მხატვრებისგან, როგორიცაა ჩენ ფეი, ემილ მეი სმიტი და პაოლა პივი.

Gladstone Gallery

დაარსებული ხელოვნებათმცოდნე ბარბარა გლადსტოუნის მიერ, როდესაც ის 40 წლის იყო, Gladstone Gallery-ს ამჟამად აქვს ჩელსის ორი გალერეა - ერთი მასიური ფანქრით შესანიშნავი ბუნებრივი განათებით, ასევე ერთი ბრიუსელში. 50-ზე მეტ მხატვარს წარმოადგენენ, ვიზიტორებს შეუძლიათ ნახონ ისეთი რიჩარდ პრინსის, რობერტ მეპელთორპის, მეთიუ ბარნის და ელიზაბეტ პეიტონის ნამუშევრები. გლადსტონი ასევე ცნობილია ბარნის რამდენიმე ფილმის პროდიუსერით.

Kasmin Gallery

დაარსებული სოჰოში 1989 წელს პოლ კასმინის მიერ, Kasmin Gallery გადავიდა ჩელსიში 2000 წელს, მრუდის წინ. დღეს მისი ფლაგმანი გალერეა განსაცვიფრებელ შენობაშია 3000 კვადრატული ფუტის გალერეით და 5000 კვადრატული ფუტის სახურავზე სკულპტურული ბაღი, რომელიც გამვლელებისთვის ჩანს ჰაილაინზე. ისასევე ახლოს არის ორი პატარა ფართი. მაქს ერნსტი, რობერტ დედაუელი, როქსი პეინი, ლი კრასნერი, დევიდ ჰოკნი და რობერტ ინდიანა მხოლოდ რამდენიმეა იმ ხელოვანთაგან, რომლებსაც იქ ნამუშევრები ჰქონდათ გამოფენილი.