ხუთი მუზეუმი შექმნილია ზაჰა ჰადიდის მიერ

2024 ავტორი: Cyrus Reynolds | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-08 10:07

ზაჰა ჰადიდი არის "სახამებლის" თაობიდან, რომელიც იბრძოდა და მოიგო მაღალი დონის კომისიები კულტურული ინსტიტუტებისთვის მთელ მსოფლიოში. ბრიტანულ-ერაყელი არქიტექტორი ცნობილია თავისი ფუტურისტული შენობებით დრამატული, მკვეთრი ხაზებით, რომლებიც, როგორც ჩანს, ეწინააღმდეგება გრავიტაციას და ხაზოვანობას. ხელოვნების, დიზაინისა და არქიტექტურის სამყარო გლოვობდა მის უდროოდ გარდაცვალებას 2016 წლის 31 მარტს, როდესაც ჰადიდი გარდაიცვალა მაიამიში გულის შეტევით.

ჰადიდი დაიბადა ბაღდადში, ერაყში, სწავლობდა მათემატიკა ბეირუთის უნივერსიტეტში და შემდეგ გადავიდა ლონდონში. იგი სრულწლოვანებამდე მივიდა 1968 წლის სტუდენტური აჯანყების დროს, რამაც გამოავლინა მისი მიდრეკილება საბჭოთა ავანგარდული დიზაინისადმი.

მის თანატოლებს შორის ლონდონის არქიტექტურულ ასოციაციაში იყვნენ რემ კულჰასი და ბერნარდ ცჩუმი. ძალიან სწრაფად ისინი აღიარებულ იქნა არაჩვეულებრივი არქიტექტურული ნიჭის კერად. მაგრამ სანამ ჯგუფში სხვები ცნობილი იყვნენ მკაცრი წერილობითი განცხადებებითა და ფილოსოფიური იდეებით, ჰადიდი, მათ შორის ყველაზე ახალგაზრდა, ცნობილი იყო თავისი ლამაზი ნახატებით.

ის იყო პარტნიორი მეტროპოლიტენის არქიტექტურის ოფისში Rem Koolhaas-თან და დააარსა საკუთარი კომპანია Zaha Hadid Architects 1979 წელს. 2004 წელს იგი გახდა ისტორიაში პირველი ქალი, რომელმაც მიიღო პრესტიჟული Pritzker Prize არქიტექტურაში და 2012 წელს. დედოფალმა ელიზაბეტმა რაინდი მიანიჭა დაგახდა დეიმ ჰადიდი.

როდესაც თაყვანისმცემლები და კრიტიკოსები აფასებენ მის არაჩვეულებრივ კარიერას, ჰადიდის მუზეუმები გამოირჩევა მისი შემოქმედებით, როგორც განსაკუთრებით რევოლუციური.

აქ არის ზაჰა ჰადიდის ექვსი მუზეუმის დიზაინის რეტროსპექტივა მიჩიგანიდან რომში, ოჰაიოდან აზერბაიჯანამდე.

MAXXI, რომი

MAXXI შეიძლება ჩაითვალოს ზაჰა ჰადიდის ყველაზე წარმატებულ შენობად. მოკლე Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (21-ე საუკუნის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი) ეს არის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი რომის ფლამინიო კვარტალში, ქალაქის ცენტრიდან ოდნავ ჩრდილოეთით. უიტნის ამერიკული ხელოვნების მუზეუმის ან The Met Breuer-ის მსგავსად, ეს არის ინტერდისციპლინარული სივრცე გამოფენებისა და სპექტაკლებისთვის.

მუზეუმი პატივს სცემს რომის ისტორიას ბეტონის უწყვეტი გამოყენებით, რაც რომაელებმა აითვისეს, როგორც ყველაზე კარგად ჩანს პანთეონში. მისი დიზაინი ასევე მიუთითებს მინარეთზე სამარაში და ბერნინის სვეტებზე ვატიკანის მთავარ მოედანზე.

მუზეუმი თითქმის ჰგავს კოსმოსურ ხომალდს, რომელიც ჩავარდა რომის საკმაოდ მოკრძალებულ უბანში, სადაც არცერთი მეზობელი არქიტექტურა არ ჰგავს მას.

შენობის კომისია იყო მუზეუმის მისიის განუყოფელი ნაწილი.

"MAXXI დიზაინი სცილდება შენობა-მუზეუმის კონცეფციას. მოცულობების სირთულე, მრუდი კედლები, დონეების ვარიაციები და გადაკვეთები განსაზღვრავს ძალიან მდიდარ სივრცულ და ფუნქციურ კონფიგურაციას, რომლის მეშვეობითაც მნახველებმა შეიძლება გაიარონ. ყოველთვის განსხვავებული და მოულოდნელი მარშრუტები."

ჰადიდი მტკიცედ იყო დარწმუნებული, რომ მუზეუმიარ იქნება „ობიექტის კონტეინერი“, არამედ ხელოვნების კამპუსი, რომელიც გადაფარავს, დააკავშირებს და მიედინება ინტერაქტიული სივრცეების შესაქმნელად.

სივრცე ასევე შემუშავებული იყო დროებითი გამოფენების დატვირთული გრაფიკისთვის. რამდენიმე უძრავი კედელია და კიბეები თითქოს ცურავს მუზეუმის ინტერიერში. ღია ჭერი საშუალებას აძლევს ბუნებრივ სინათლეს შემოვიდეს შიგნით.

ცინცინატის თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი

ჰადიდის პირველი შენობა შეერთებულ შტატებში იყო ცინცინატის თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი. ეს იყო ასევე მისი პირველი კომისია საჯარო სივრცისთვის და განმსაზღვრელი ნამუშევარი, სადაც მან გამოავლინა თავისი ბრწყინვალება სამხატვრო საგამოფენო სივრცეების დიზაინში.

CCAC-ის გენიოსი არის გზა, რომლითაც ხელოვნება და ქუჩა გაერთიანებულია. ლობი არის მცურავი თვითმფრინავი, რომელიც შენობის უკანა მხრიდან ეშვება. ღიობები გაჭრილია კედლებში, რათა უზრუნველყონ ხედები სხვადასხვა გალერეებში. ასევე მუზეუმში ვერტიკალურად გაჭრილია სამი ხვრელი, რომლებიც ბუნებრივ შუქს მოაქვს თითოეულ სართულზე. მთლიანი ეფექტი აკავშირებს სინათლეს, ადამიანებს და ხელოვნებას ერთად სივრცეში, რომელიც არ არის განსაზღვრული კედლებით.

CCAC წარმოგიდგენთ თანამედროვე ხელოვნების გამოფენებისა და სპექტაკლების მუდმივად ცვალებად პროგრამას. მათი მისიაა გავლენა მოახდინოს რეგიონალურ და გლობალურ საზოგადოებებზე ცვალებადი ხელოვნების გამოცდილების მიწოდებით, რომელიც გამოწვევას, გასართობს და განათლებას იწვევს.

მუზეუმი ასევე ცნობილია, როგორც ლუის და რიჩარდ როსენტალის თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი.

Messner Mountain Museum Corones

მესნერის მთის მუზეუმი კორონესი ბოლზანოში, იტალია გაიხსნა 2015 წლის 24 ივლისს. ეს არის ბოლო შენობა ექვსთაგან, რომელიც აღმართულია სამხრეთ ტიროლის მთის მწვერვალებზე, მთამსვლელი რეინჰოლდ მესნერის მიერ შექმნილი მუზეუმის პროექტში. მუზეუმს აქვს 1000 კვადრატულ ფუტზე მეტი საგამოფენო სივრცე, რომელიც ეძღვნება მთის ასვლის ტრადიციებს, ისტორიას და დისციპლინას.

შენობა თითქოს მთის ფერდობზეა დაკრძალული. ჰადიდმა განმარტა, რომ ვიზიტორებს შეეძლოთ მთაში ჩასვლა, გამოქვაბულების და გროტოების დათვალიერება და შემდეგ მთის კედლის გავლით ტერასაზე გამოსვლა, რომელიც იშლება ალპებისა და დოლომიტების პანორამული ხედებიდან.

ელი და ედიტე ბროუდის მუზეუმი მიჩიგანის სახელმწიფო უნივერსიტეტში

თანამედროვე ხელოვნების მფარველების ელი და ედიტ ბროუდების დაკვეთით შექმნილი ეს შენობა შეგიძლიათ ნახოთ "ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ: სამართლიანობის გარიჟრაჟი" კოქტეილის დროს ლექს ლუთორთან ერთად.

ჰადიდის შენობა არაფრით ჰგავს ტრადიციულ აგურის შენობებს, რომლებიც განსაზღვრავენ მიჩიგანის სახელმწიფო უნივერსიტეტის კამპუსს. მას აქვს ფოლადის და მინის ფასადი, რომელიც წარმოადგენს შუქურას თანამედროვე ხელოვნების გამოფენებისთვის შიგნით. ჰადიდი კომენტარს აკეთებს, რომ მუზეუმის ფასადი შექმნილია იმისთვის, რომ ჰქონდეს „მუდამ ცვალებადი გარეგნობა, რომელიც აღძრავს ცნობისმოყვარეობას, მაგრამ არასოდეს ავლენს მის შინაარსს“.

მუზეუმი აშენდა Broads-ის 28 მილიონი დოლარის შემოწირულობით. ის ასევე განზრახული იყო, რომ ყოფილიყო ეკონომიკური მამოძრავებელი ძალა East Lansing-ისთვის და მოეტანა 5 მილიონ დოლარზე მეტი ტურიზმის ფულიქალაქი. ჰადიდის დიზაინით შექმნილი შენობა ახლა პილიგრიმობის ადგილია თანამედროვე ხელოვნების სერიოზული მოყვარულებისთვის, რომლებიც პატარა კოლეჯის ქალაქს აქცევენ დანიშნულების ადგილს.

ჰეიდარ ალიევის კულტურის ცენტრი

ბაქოს, აზერბაიჯანის ხელმოწერის შენობა, ჰეიდარ ალიევის ცენტრი შეიქმნა ისე, რომ იყოს თხევადი ფორმა, რომელიც ბუნებრივად მომდინარეობს ლანდშაფტიდან. გლუვი ფასადი აკავშირებს მუზეუმს, აუდიტორიას, მრავალფუნქციურ დარბაზს და ყველა შესასვლელს ერთ ზედაპირზე, რომელიც ვრცელდება შენობის ინტერიერშიც. ლონდონის დიზაინის მუზეუმმა დაასახელა წლის დიზაინად. ბევრი კრიტიკოსი მიიჩნევს, რომ ეს არის ჰადიდის დაგვირგვინებული მიღწევა და მისი ხელმოწერის სტილის სრულყოფილად განხორციელება.

დაპირისპირება მოჰყვა ჰადიდის რამდენიმე პროექტს. ბაქოს მუზეუმს, კერძოდ, ეწოდა სახელი ჰეიდარ ალიევის, კგბ-ს ყოფილი ოფიცრის პატივსაცემად, რომელიც გახდა აზერბაიჯანის ლიდერი და ასოცირდება ადამიანის უფლებების ბევრ დარღვევასთან.

გახსნის გამოფენა სახელწოდებით "სიცოცხლე, სიკვდილი და სილამაზე" ენდი უორჰოლის ხელოვნებას წარმოადგენდა. მბრუნავ გამოფენებზე წარმოდგენილია მსოფლიო დონის მხატვრები.

1 Heydər Əliev prospekti, Bakı AZ1033, აზერბაიჯანი